गेट्सहेड, इंग्लैंड – शनिवार की शाम को, गेविन ब्रायर्स के लूपिंग “जीसस ब्लड नेवर फेल मी स्टिल” के अंतिम स्ट्रेन यहां एक विशाल कॉन्सर्ट हॉल में मौन में फीके पड़ गए। कुछ विनम्र तालियों के बाद, कई सौ दर्शकों के सदस्यों ने चंकी बीनबैग कुर्सियों से खुद को बेशकीमती बनाया और अपने अगले सुनने के अनुभव को खोजने के लिए निकल पड़े।
हॉल से जुड़े कला परिसर में घूमने से उन्हें किनब्रे के प्रकृति-थीम वाले सिंथेस परिदृश्य में लाया जाएगा। एक विस्तृत सभा में, वे इको जूलियट के धीरे-धीरे जांच कर रहे डीजे सेट के लिए शांत हो सकते थे, या इलेक्ट्रो डुओ डार्कस्टार से ध्वनि बैराज के लिए आयोजित किया जा सकता था।
पूर्वोत्तर इंग्लैंड में टाइन नदी के तट पर एक चमकदार, लहरदार कला स्थल, सेज गेट्सहेड में बीबीसी के शास्त्रीय संगीत स्टेशन, रेडियो 3 द्वारा आयोजित उद्घाटन आफ्टर डार्क फेस्टिवल में सभी प्रस्ताव पर थे। त्योहार की विविध संगीत श्रृंखला एक आसान सामूहिक शब्द से बचती है: नव-शास्त्रीय? प्रायोगिक? क्रॉसओवर? वैकल्पिक शास्त्रीय?
इसका वर्णन करना एक सरल कार्य है: क्रॉस-परागण के प्रति अपनी प्रतिबद्धता से संयुक्त, कार्यक्रम ने विभिन्न प्रकार के पारंपरिक शास्त्रीय संगीत संकेतकों के साथ कामचलाऊ व्यवस्था, पॉप, जैज़, स्पोकन वर्ड और इलेक्ट्रॉनिक संगीत के दृष्टिकोण को संयुक्त किया। परिवर्तनों की धीमी दरों के साथ-साथ, इसने किनारों पर वक्रों को प्राथमिकता दी, न्यूनतम से अधिक। मल्टीमीडिया सहयोग के रूप में इलेक्ट्रॉनिक तत्व अक्सर सामने आते हैं, जो शाम के झांकियों, अनुमानों और एनिमेशन के चयन में स्पष्ट होता है।
इस ढीली शैली ने कोरोनोवायरस महामारी के दौरान ब्रिटिश संगीत प्रशंसकों की बढ़ती संख्या को तनाव से राहत और शांति प्रदान की है। वसंत विषुव के साथ, आफ्टर डार्क भी एक पूरी रात का मामला था, शाम के समय चेल्सी कारमाइकल की फड़फड़ाती सैक्स लाइनों से निकलने वाली ध्वनि का एक निरंतर धागा दिन के समय सितारवादक जसदीप सिंह देगुन के सेट तक जाता था। समग्र प्रभाव एक अखंड ध्वनि स्थापना का था, जिसमें ध्वनि की धुलाई हमेशा गुप्त रूप से मौजूद होती थी।
एलिजाबेथ अल्कर, जिसका रेडियो 3 शो “अवर्गीकृत“नए संगीतकारों और कलाकारों को एक मंच देता है, कहा कि इस तरह के संगीत की अपील वह पोर्टल हो सकती है जो कम अशांत दुनिया को पेश करती है। उसने एक टेलीफोन साक्षात्कार में कहा, “इसमें बहुत सी जगह है जिससे आप स्वाभाविक रूप से बच सकते हैं, खासकर ऐसे समय में जब हमारे पास अपने दैनिक जीवन में ज्यादा जगह नहीं है – दोनों हेड स्पेस और लॉकडाउन के दौरान भौतिक स्थान।”
रेडियो 3 चलाने वाले एलन डेवी ने इसकी प्रतिध्वनि की। “यह संगीत वास्तव में महामारी के दौरान अपने आप में आ गया है,” उन्होंने एक फोन साक्षात्कार में कहा। “यह संभवतः भीतर की ओर पलायन है, लेकिन यह निश्चित रूप से एक पलायन है।”
महामारी के दौरान, लंबे समय तक चलने वाले कई प्रदर्शनों ने इस तरह के पलायनवाद की पेशकश की है। 2020 में, मैक्स रिक्टर की आठ घंटे की “स्लीप” ईस्टर सप्ताहांत के दौरान यूरोप, संयुक्त राज्य अमेरिका और कनाडा के रेडियो स्टेशनों पर एक साथ प्रसारित की गई थी। उस वर्ष बाद में, पियानोवादक इगोर लेविट ने एरिक सैटी की शुरुआती रचना “वेक्सेशन्स” का 20 घंटे का गायन प्रस्तुत किया। फिर पिछले जनवरी में, लंदन कंटेम्परेरी ऑर्केस्ट्रा ने बार्बिकन सेंटर में 24 घंटे का कार्यक्रम प्रस्तुत किया, जिसमें अब तक लिखे गए कुछ सबसे लंबे टुकड़े शामिल हैं।
गेट्सहेड उत्सव के 12 घंटे के कार्यक्रम का रात भर मंचन करना समझ में आता है, डेवी ने कहा, क्योंकि इस तरह के संगीत में “देर रात का माहौल है – यह अंधेरे में संगीत है, जब चारों ओर सब कुछ शांत है।” लेकिन जैसे-जैसे शाम ढलती गई, एक प्रदर्शन के लिए दूसरे प्रदर्शन से बाहर निकलने से दुनिया के बीच रोमांचक झटकों की एक श्रृंखला पैदा हो गई: बीबीसी न्यूज़रीडर विजी एलेस की तूफानी शिपिंग पूर्वानुमानों की अविश्वसनीय रूप से ठंडी प्रस्तुतियों को छोड़कर और डार्कस्टार के सेट का सामना करना पड़ा; क्रिश्चियन लोफ़लर के वायुमंडलीय तकनीकी रीमिक्स से बाहर निकलना और ब्रिस्टल जोड़ी रन लोगान रन के थ्रैशिंग इम्प्रोवाइज़ेशन में; अर्नोल्ड स्कोनबर्ग के “वेर्कलार्ट नाच” को सुबह 4 बजे एक सुनसान कैफे क्षेत्र में पाइप किया जा रहा है
त्योहारों पर जाने वालों के बीच अनुभव की बहुलता भी मौजूद थी। सुबह 7 बजे, धुंधली आंखों वाले दोस्तों के एक समूह ने रात के दूसरे भाग को अपने स्वयं के कार्यक्रम के लिए एक विस्तारित पार्टी के रूप में इस्तेमाल किया, संगीत की अपील को समझाया।
25 वर्षीय और एक दृश्य कलाकार केट ब्रैडली ने डेगुन के सूर्योदय सितार सेट के बारे में कहा, “जब मैं अभिभूत होता हूं तो यह उस तरह का सामान होता है।” 25 साल की क्लारा हैनकॉक, काम के लिए बैकग्राउंड साउंड के रूप में परिवेश और लो-फाई संगीत का उपयोग करती हैं, और “सुपर-फास्ट हैप्पी म्यूजिक” को डीकंप्रेस करना पसंद करती हैं।
पास के डरहम विश्वविद्यालय की एक छात्रा, 20 वर्षीय टिली पिट ने कहा कि उसने इस शैली को पढ़ाई से बचने के रूप में खोजा। पिट ने कहा, “लॉकडाउन के दौरान, मैंने स्क्रीन पर घूरने में इतना समय बिताया, इसलिए कुछ और समय पर ध्यान केंद्रित करना अच्छा था।”
और जब कुछ श्रोता शाम की कड़ी एकाग्रता के इरादे से कॉफी पीते थे, तो अन्य रात के लिए बस जाते थे, स्लीपिंग बैग में बस जाते थे और एक सामरिक स्नूज़ के अवसरों की तलाश करते थे।
हालाँकि श्रोता इसके पास पहुँचते हैं, संगीत की विस्तारित अवधि सक्रिय रूप से मन को भटकने के लिए प्रोत्साहित करती है। महामारी के दौरान, लोगों ने रेडियो 3 को “लंबे समय तक सुना, और वे प्रतिबिंबित करने के उस अवसर की सराहना कर रहे थे,” डेवी ने कहा। “मेरे लिए, संगीत एक अमूर्त कला रूप है, लेकिन यह आपको सोचने और पुनर्विचार करने के लिए जगह का उपयोग करने में मदद करता है, और मुझे लगता है कि परिवेश शास्त्रीय संगीत वह बड़ा लेखन है,” उन्होंने कहा।
आफ्टर डार्क के कुछ संगीत परिवेश के विवरण में फिट बैठते हैं, लेकिन प्रयोग भी लाजिमी है, जैसा कि कोरी म्वाम्बा के कामचलाऊ-केंद्रित रेडियो 3 शो में होता है।फ्रीनेस”, जिसने उत्सव में कलाकारों की मेजबानी भी की। यह ध्यान देने योग्य है कि, हालांकि इस संगीत के लिए ब्रिटेन में दर्शकों की संख्या बढ़ रही है, इसके निर्माता अक्सर स्कॉटलैंड, कनाडा और स्कैंडिनेवियाई देशों जैसे प्रमुख शास्त्रीय परंपरा के बिना स्थानों से आते हैं। अल्कर के रेडियो 3 शो का जन्म तब हुआ जब उसने प्रतिभाशाली शास्त्रीय संगीतकारों के समूहों को अन्य विषयों में देखा।
“ऐसे संगीतकारों की एक पीढ़ी है जिनके पास यह शास्त्रीय प्रशिक्षण था, और वे शास्त्रीय मुहावरे में संगीत बनाना चाहते थे, लेकिन सामाजिक और सांस्कृतिक रूप से, उनके पास क्लब और कराओके बार में जाने के समान अनुभव हैं,” अल्कर ने कहा। . वह निल्स फ्राहम और हाल के काम का हवाला देती हैं जॉनी ग्रीनवुडपूर्व में रेडियोहेड, संगीत के उदाहरण के रूप में, जो अपने सार में, शास्त्रीय है, और फिर भी सामान्य परंपराओं से थोड़ा हटकर है।
लॉकडाउन के दौरान उनके संगीत ने भले ही आराम दिया हो, लेकिन कलाकारों के लिए यह एक अलग कहानी है। “महामारी के दौरान, मैं बस चीजों को एक साथ रखने की कोशिश कर रहा था,” सितारवादक देगुन ने उत्सव में अपने प्रदर्शन से कुछ दिन पहले एक टेलीफोन साक्षात्कार में कहा। “महामारी के दौरान मेरे लिए संगीत काफी तनावपूर्ण था,” क्योंकि उन्हें प्रदर्शन, रिकॉर्डिंग और काम करने के नए तरीकों के लिए जल्दी से अनुकूलित करना था।
स्वतंत्र संगीत-निर्माण अनिश्चित काम हो सकता है, और आफ्टर डार्क में कार्यक्रम का संगीत संगीतकारों और कलाकारों द्वारा लगातार संस्थागत समर्थन के बिना बनाया गया था। किनब्रे को बनाने वाले जुड़वा बच्चों में से एक ने अपना अंतिम ट्रैक शुरू करते ही इस बिंदु को बनाया। “कई बार हमें लगा कि हम इसे फिर कभी नहीं कर पाएंगे,” उन्होंने भीड़ से कहा।
किनब्रे की तरह, डेगुन ने प्रशंसनीय दर्शकों की वापसी को पसंद किया, लेकिन क्रॉस-शैली की रचनाओं की तुलना में अधिक पारंपरिक सेट पर फैसला किया, जिसके लिए वह जाने जाते हैं। “जब रेडियो 3 ने मुझसे संपर्क किया और कहा कि वे चाहते हैं कि मैं सूर्योदय के समय बजाऊं, तो मैं वास्तव में केवल भारतीय शास्त्रीय संगीत बजाना चाहता था,” उन्होंने कहा। उन्होंने कहा कि उन्हें शायद ही कभी राग करने का अवसर मिलता है – दिन के समय से जुड़ी एक विशेष मधुर विधा – सुबह से जुड़ी होती है, उन्होंने कहा, “आमतौर पर हमारे सभी संगीत कार्यक्रम शाम को होते हैं।”
डेवी के लिए, त्योहार का उद्देश्य वैकल्पिक शास्त्रीय के मौजूदा, देर रात के दर्शकों का जश्न मनाना और श्रोताओं के एक व्यापक समूह को शैली के सुखदायक प्रभावों से परिचित कराना है। जैसे ही सूर्य न्यूकैसल क्षितिज पर धीरे-धीरे उग आया, और देगुन के विशाल राग की ध्वनि ने त्योहार को बंद कर दिया, निश्चित रूप से सोचने के लिए पर्याप्त जगह थी।